4月底的時候應關渡美術館「不久之前的藝術行政之路」邀請，和策展人高森信男一起跟同學分享在雜誌工作的經驗。那時候其實離題講…
陳曉朋個展「指鹿圖」
許多念美術創作研究所的同學應該對於要寫創作自述這件事情很有感覺。寫創作自述到底要做什麼呢？我如果沒記錯的話，其中一件事情…
共生 ——莊志維作品中的美學思維
在眾多的當代藝術創作中，觀看莊志維的作品會帶來一種特別的感受。這種感受在於莊志維所選擇的媒材、呈現的方式，他結合了生物的…
繪畫、空間和紙張的無限可能 ——劉文瑄的畫／紙
一切都是從繪畫開始。 劉文瑄近年的崛起，與她使用美國紐約古根漢美術館的門票所製作的作品有關。〈我是劉米亞〉、「古根暈眩」…
卡漫系譜的文化意義與色彩象徵——陳怡潔「懸置在速度的表面」展
顏色的組成，可以構成一支文化系譜、社會縮影，或者是某個群體的集體記憶。 我最初在觀看陳怡潔的作品時，對於她構圖中一個又一…
不是靜物，是生命的姿態
「畫畫並不意味著盲目地複製現實，而是意味著尋求各種關係的合諧。」——塞尚（Paul Cézanne） 「我的畫不僅呈現真…
像生活的藝術 ——日本東京森美術館「李明維與他的關係：參與的藝術」
深夜11時，我盤腿坐在柔軟的床墊上，和3公尺之外的李明維聊天。原本在白天是禁止碰觸的作品，在夜晚成為我們的睡床，一旁的木…
映照自我：王亮尹的肖像畫
一個又一個令人看了愉悅的甜點，是王亮尹過去幾年來較為人所知的繪畫主題。那些各式各樣的蛋糕與點心，直接地與觀者感知聯結，繽…
召喚「此曾在」之真實 ——沈昭良與他的攝影路
我們藉由「觀看」的行為做為解讀世界的方式，就此而言，每一張照片所呈現出來的影像，都會在不同觀者的心中產生不同的意義。而每…